Notre formation de l’acteur professionnelle s’adresse à toute personne souhaitant faire du théâtre,

qu’elle soit débutante ou confirmée.

La formation se compose de 16 heures hebdomadaires et de nombreuses activités optionnelles.

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« Le théâtre n’existe pas : il y a des théâtres et je cherche le mien… »

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Cette phrase d’Emile Zola est une réalité vivante dans notre école.

Il s’agit d’accompagner chacun, chacune dans la recherche de sa créativité profonde et dans son besoin de prise de parole.

Suivre une formation d’acteur, c’est peut-être, avant tout, au travers des exercices et des disciplines proposés, approfondir ses raisons, ses désirs propres de vouloir faire du théâtre et de rendre compte d’autres réalités que celle imposée.

Nous croyons que l’acteur, l’actrice sont des artistes à part entière, des êtres humains qui s’emparent de leur vie pour la mettre au service des auteurs qu’ils jouent et des spectateurs qui se déplacent pour les écouter. Ils s’emparent d’eux-mêmes dans l’espoir de faire entendre et de rendre visibles les jaillissements du corps, de la voix et de l’âme. Cette responsabilité double de l’acteur et de l’actrice a défini toute la pédagogie de notre école.

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Être acteur, être actrice est un choix plus qu’un métier.

Et n’est-ce pas, avant tout, le choix d’une insoumission ?

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16 HEURES OBLIGATOIRES PAR SEMAINE 
(prévoir au minimum 10 heures de travail personnel par semaine)

La formation de l’acteur s’adresse à toute personne débutante ou professionnelle, âgée au minimum de 18 ans.
Elle se décline sur une année (de septembre à juin), renouvelable deux fois.
Les élèves travaillent tous niveaux confondus.

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LE COURS D’INTERPRÉTATION

Incluant travail d’improvisation, exercices sur l’espace, l’écoute, le rythme et le mouvement, approche des différentes formes d’écriture classiques et contemporaines, travail de scènes et d’interprétation,

le cours d’interprétation est donné tout au long de l’année par stéphane auvray-nauroy, eram sobhani, mathieu mullier-griffiths, natalie beder, sophie mourousi et muriel vernet.

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LES ATELIERS RECURRENTS 
(ces ateliers sont répartis sur l’ensemble de l’année)

boxe  •  arthur mosca
chanson  •  laura clauzel 
cinéma  •  natalie beder, mathieu mullier-griffiths et alexandre singer
atelier mené en collaboration avec la société de production kafard films
dramaturgie philosophique  •  guillaume clayssen
écriture  •  mathieu mullier-griffiths
expression chorégraphique  •  vincent clavaguera et margaux marielle-trehouart 
expression vocale  •  olav benestvedt
mouvement  •  laurent joly
sujet d’études  •  jean-marie hordé

Sont également intervenus depuis la création de l’école michel archimbaud (histoire de l’art), frédéric aspisi (écriture), marie cariès (interprétation), camille fournier (interprétation), antoine herniotte (écriture), françoise huguet (interprétation), mathilde lecarpentier (interprétation), édouard liotard khouri-haddad (recherche du mouvement), étienne pommeret (interprétation), franco senica (expression chorégraphique), sophie sire (expression chorégraphique) et sébastien siroux (expression en langues étrangères)  

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Les présentations de travaux du premier et du troisième trimestre sont publiques, elles se déroulent au Théâtre de L’étoile du nord.
La présentation du deuxième trimestre est réservée à des professionnels invités.

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EN PLUS DES HEURES OBLIGATOIRES
sont proposés tout au long de l’année

des cours optionnels
un voyage d’études à l’étranger
des partenariats avec le monde associatif et culturel 
des interventions de personnalités extérieures
des sorties culturelles

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découvrir la brochure

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En plus des 16 heures hebdomadaires

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Année d’envol et Dionysades : à l’issue de la formation de l’acteur

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l’école accompagne les étudiants dans leur avenir professionnel

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Elle s’adresse aux étudiants ayant suivi trois ans de formation de l’acteur

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Spectacle

participation comme comédiens et comédiennes
à un spectacle mis en scène et présenté dans des conditions professionnelles auprès de l’un de nos théâtres partenaires

Mise en scène

conception d’une forme courte, donnant lieu à une
représentation publique dans l’un de nos théâtres partenaires

Stages de formation

interprétation  •  muriel vernet et claude degliame
expression vocale  •  olav benestvedt
administration du spectacle vivant   •  gaspard vandromme
technique du spectacle vivant  •  corto tremorin

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Les spectacles des saisons passées

music-hall de jean-luc lagarce
mise en scène muriel vernet au théâtre de belleville

eden cinema de marguerite duras
mise en scène muriel vernet à la comédie nation

l’éveil du printemps de frank wedekind
mise en scène eram sobhani au théâtre de l’étoile du nord, en partenariat avec la nouvelle compagnie

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Festival de la jeune création,

les  dionysades sont organisées chaque année par l’école et la nouvelle compagnie.

Sont notamment présentés les projets d’anciens et d’anciennes élèves.

L’occasion de les retrouver et de les accompagner bien au-delà de leur formation, pour continuer de faire entendre leurs voix singulières.

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Sont proposés à chaque porteur de projet

une salle de résidence pour une cinquantaine d’heures

un accompagnement technique et logistique.

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A l’issue de cette résidence, les créations sont présentées durant les trois semaines du festival.

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